部分展出作品 摄影：楚天都市报极目新闻记者肖颢
楚天都市报极目新闻讯（记者夏雨 通讯员夏梓 符坚）《@武汉2022·无去来处：陈琦》展已于上周在湖北美术馆上新。因目前处于闭馆期间，观众可通过媒体发布的图文、视频信息抢先云观看。
《@武汉2022·无去来处：陈琦》由中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安担任策展人，湖北美术馆馆长冀少峰担任学术主持，共展出陈琦水印木刻、水墨、装置、影像等作品80余件。展览将展至11月13日。
走进展览现场，多幅巨幅作品瞬间抓住观众的眼球。记者了解到，展览特别邀请10位美术评论家撰文。其中北京画院院长吴洪亮评价陈琦将版画中“大”的观念扩展至水墨。他的许多水墨作品更适合用“套”而非“张”来形容。这里的“套”并非指若干件作品构成的系列，而是指十几张，乃至近百张小尺寸的纸张拼成的一件大作品。《天界》《美丽乡村》《何园》几件作品都是由不同数量的76cm×56cm的纸张组成。一方面，这种拼贴组合的概念与传统中国画的尺幅概念完全不同。另一方面，这些小尺寸纸张通过数量的积累可以构成高数米、长十几米的巨幅作品，如同满墙的壁画一般，给观者带来巨大的视觉和心灵冲击。
展览命名为“无去来处”，著名美术评论家鲁虹在评论中提到，陈琦在第58届威尼斯双年展上推出的装置《无去来处》借用光影图像的不断演变感叹了岁月流逝，使人们深刻体悟到：时间的意义，只会产生于它和具体生命体的相互对应之中。至于在以水的图像来表达对时间的感悟上，陈琦主要采用了水印版画或水墨的形式，如《生成与弥散》《本质的起源》系列等。站在这些巨大的画面面前，观众在近处看到的是带有抽象意味的图形，站远会看到一片以类似于照相写实主义手法表现的波光荡漾的水面，以此体现孔夫子“逝者如斯夫”的含义。