01 戛纳与中国电影的“情结”
戛纳电影节是当下最具艺术分量的电影盛宴，与威尼斯、柏林两大电影节齐名，享誉已久。在电影商业化的当下，戛纳却一如既往地秉承了电影艺术的独立与纯净，这是戛纳电影节的真正存在价值，也是这座艺术灯塔经久不衰的最好注解。也正因为如此中国电影才会视戛纳为福地，中国电影保持真我的表演形式，与戛纳结缘颇深。 【详细】
结缘
中国电影与戛纳的约会其实很早就已经开始，早在1959年，台湾话剧界元老田琛拍摄的《荡发与圣女》成为第一部正式参加戛纳国际电影节金棕榈奖角逐的中国影片。
在此之后的10年中，戛纳还经常出现一个叫李翰祥的香港导演的名字，他的《倩女幽魂》、《杨贵妃》、《武则天》连续在1960年、1962 年、1963年成为戛纳电影节的参赛片。《杨贵妃》因其富丽堂皇的宫廷布景和服饰而夺得了最佳内景摄影色彩奖，成为第一部在戛纳电影节上获奖的中国电影。 【详细】
《霸王别姬》
之后中国电影在戛纳频频出境并获奖，例如，1993年，中国大陆导演陈凯歌凭借《霸王别姬》走进戛纳，捧走象征世界电影艺术最高荣誉的金棕榈杯。这是半个世纪以来中国人首次获此殊荣。
《霸王别姬》一片感情强烈，情节曲折，充满生生死死的戏剧冲突，蕴含深刻的文化内涵，被认为“通俗中见斑斓，曲高而和者众”。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。片中人物的人生经历犹如“戏梦人生”。影片在故事的铺展、结构的安排、摄影的手法及演员的表演技巧等诸多方面相当纯熟，被认为是其巅峰之作。
《活着》
1994年，张艺谋凭其苦心经营的《活着》，一举获得评委会大奖和最佳男主角奖两项大奖。这开创了中国电影在戛纳一篇获两奖的纪录，尤其葛优的最佳男主角奖为中国电影演员在戛纳获奖的先例，这也佐证了戛纳的价值取向：个性高于一切。
很多人认为这是张艺谋炮制得最好的一部片子，改编后的故事本身便远超过了余华的原著，修正了许多不具典型性、合理性和不便于用电影语言表达的地方。
《花样年华》
在进入新世纪的2000年，中国电影开创了进军戛纳的新纪元。该年的戛纳电影节简直是中国人的专场，5项大奖被中国人拿走了3项，姜文的《鬼子来了》获评委会大奖；杨德昌凭借《一一》夺走最佳导演奖，梁朝伟在《花样年华》中内敛忧郁却又张力十足的表演，征服了评审团，成为第二个获最佳男主角奖的中国演员。
其中《花样年华》是一部经典华语文艺影片，剧情简单却晦涩难懂。该片最能反映20世纪60年代的香港特质——昏暗的街灯、古朴的留声机、女人们身上的旗袍，而尤以张曼玉的旗袍为最。影片中女主角更换了二十几身旗袍，令人眩目的旗袍秀使得一代影后时而忧郁、时而雍容、时而悲伤、时而大度，每一件旗袍都展现出女主人不同的心境。在幽暗的灯光下，当女主角不断变换着旗袍的颜色和款式时，人们仿佛看到东方的古典气质绽放。
王家卫确是一位塑造人物的高手，虽然张曼玉更换这么多旗袍，但观众并不觉得多余或累赘，反而张曼玉修长的身姿和走路自然摇摆的身线颇具民国女子纤瘦柔和的特质，为影片自然营造出那个年代的氛围。王家卫的电影风格重视情绪的传递，往往“看的不是剧情，而是情绪；讲的不是故事，而是人性。” 【详细】
02 本届戛纳电影节的中国元素
本届戛纳电影节，虽然19部主竞赛单元影片中没有一部中国影片，只有王超执导的《幻想曲》入围“一种关注”单元，让很多国内观众失望。不过，本届电影节从一开始就劲吹中国风。而这两天，中国元素也被放大到极致——张艺谋的《归来》惹哭了老外，姜文的新片《一步之遥》一个预告片就博得满堂彩。
《归来》
张艺谋、巩俐、陈道明以及新晋谋女郎张慧雯的亮相，引得全球媒体追随。在无数的闪光灯中，巩俐与张艺谋再度携手亮相国际盛典更显默契。当晚，法国著名女星苏菲·玛索和《钢琴师》男主角阿德里安·布劳迪都踏上了《归来》剧组的红毯，并在之前观看了影片。乐视影业CEO张昭、国际著名钢琴演奏家郎朗与张艺谋的女儿张末也作为《归来》剧组的主创现身红毯。据现场媒体报道，《归来》放映后获得好评，而巩俐看完后更深受感动当场落泪，与张艺谋激动拥抱。
在戛纳的众多外国观众中，《归来》口碑极好，据悉，电影放映结束后很多观众感动流泪，集体起立鼓掌，掌声经久不息。 【详细】
《一步之遥》
有姜文的地方，想低调都难。此次现身戛纳，姜文就是国内媒体争相追捧的对象。
20日晚上，在与媒体“斗智斗勇”之后，姜文终于带着《一步之遥》预告片在戛纳接受世人的检验。这次公布的首款全阵容预告片可谓High翻戛纳。据悉，此款90秒的预告片曝光了包括姜文、葛优、周韵、舒淇、文章、王志文、那英、洪晃、陶虹等在内的超级豪华演员阵容。预告片中，多位人物角色首露真容，整个故事扑朔迷离，演员的表现则是各具异彩。姜文饰演的“马走日”有多个完全不同的造型，命运在大亨与杀人犯间跌宕，比起其史实原型阎瑞生则更有悬念。葛优不改汤师爷本色，幽默的外表下心机颇深，令人不明是敌是友，让人怀疑是否要在《一步之遥》中复仇张牧之。 【详细】
03 中国电影之路
第67届电影节官方海报直接采用了费德里科·费里尼1963年电影《八部半》的一张剧照，影片男主角马塞洛·马斯楚安尼透过墨镜，意味深远地望着观众的方向。电影节官方海报设计师称，马斯楚安尼和费里尼共同代表了一种自由的，面向全世界的电影。所以中国的电影在这里有广阔的舞台来展示电影本真的特点。
另外戛纳电影节向来非常注重独特性，三大电影节中，柏林电影节相对而言关注的题材最为严肃，偏政治性；威尼斯电影节更先锋，鼓励各国的电影实验者，以新颖的形式和独特的手法拍摄电影；而戛纳电影节可以说是艺术电影的良心，历届戛纳电影节最高奖项都是颁给业内公认的电影经典，但未必卖座。戛纳电影节注重人文情怀和电影的艺术之美。所以我们中国的电影不能光注重电影的商业化，这样会导致影片缺乏艺术创新。中国电影必须摆脱千“片”一律的现状，使影片创作手法更多元化，才能吸引戛纳的目光。此外，戛纳选片偏重于精英化，这其实对于我们的审美习惯是种挑战，我们的审美观念中带有一种大众化的普世精神。 【详细】
04 结语
对独立电影人来说戛纳是他们圆电影梦最耀眼的舞台，而亮相戛纳的中国电影人，也以越来越国际化的面孔出现，我们不知道在推崇多元文化的戛纳，下一个中国宠儿将会是谁，但是未来的中国电影，必然会与戛纳一起，在人文与商业，艺术与技术中平衡、求生，再续情缘。
责任编辑：风雅 李小白