在这个快速发展的大时代里，社会上的每一个人，都奔跑在激烈竞争的赛道上，稍有不慎，就会被超越，甚至有掉队的风险，所以总有一种无形的压力，压得人们透不过气来，心情更是时时刻刻有种压抑感！

怎样能使心中的压抑或压力减轻呢？最好的办法就是读读诗词，听听音乐。特别是读诗词，不但可以陶冶情操、修炼气质，还可以放松心境、减少压抑。

比如，读李清照的词时，总有一种优雅而安静的感觉浮上心头。李清照的词几乎看不到生僻的字，大多是一些简单的字句，甚至就像口语般信手拈来。这些简单的字句在李清照的笔下，有了生命，有了情感，如同那在水一方的伊人。让人倾倒让人迷恋。她的词就像写在水上。

千百年来，她的情绪与文采，她的悲欢与离合，穿过多少无情的岁月，温暖了多少人寂寞的心灵。那些词中的每一个字，都有它的深意，都藏着李清照一颗玲珑的词心。今天，我想与大家分享一首李清照的《摊破浣溪沙》。这首词就像秋叶般静美，写的都是寻常之事。平淡生活淡淡推出，动人心弦惊艳时光。 

《摊破浣溪沙·病起萧萧两鬓华》

李清照 〔宋代〕

病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱。豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。

枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳。终日向人多酝藉，木犀花。

李清照晚年的作品，大都交织着对亡夫、流徙等个人遭际的悲叹和对山河破碎、国势日危的愤慨。风格也多于婉约本色之中增添了不少沉郁的气质。唯有这首《摊破浣溪沙》写得平和恬澹。初看此词好像词人是在抒写病后闲适生活的情趣，其实不然。全词一开篇我们就看到了词人两鬓斑白、一脸病容的憔悴形象。她身卧病榻，独与残月为伴;煎服汤药，被迫忌饮清茶，心情自然是凄苦的。 

上片通过对词人病中形象和处境的描写，显示了她的孤独、寂寞与哀愁。“病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱。”这是作者自我描绘的形象。“病起”就是病刚好，“萧萧两鬓华”就是头发稀疏了，两鬓已有了白发，“残月”是下弦月，“上窗纱”是说时间已经是后半夜了。“豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。”“莫分茶”是饮连梢豆蔻这种熟水时，勉强称它为茶用以自慰，意思是没有分清是什么茶。 

下片转而写白天，惟一能聊以自慰的事就是卧床吟诗诵文，观雨赏花。“枕上诗词闲处好，门前风景雨来佳”是作者排遣病痛的方式，她的枕上诗词自然是很多了，自作的，家藏的，不胜枚举；门前的风景又是淡雅佳美，更添小雨，别有意境，俞平伯说这两句“写病后光景恰好。说月又说雨，总非一日的事情”(《唐宋词选释》)，值得借鉴。读诗、品词、赏景确实能给大病中的人带来一些解脱，不必时刻纠缠于病痛的折磨中，自然是“好”了，而后作者却冠“闲处”二字，而“闲处”又是什么时候呢?——病痛中。这就折射出作者每天都是愁闷无绪，一切都索然无味，只有在病痛中才可以偷来片刻的清闲，其他的时候都纠结在人生遭际的折磨中。 

末尾作者又描绘了一幅木樨花的图画。作者的眼中，木樨花是“终日向人多酝藉”，将木樨拟人化，写得隽永别致。本来是自己看花，作者却偏偏说花“向人”，把木樨写得非常多情，“蕴藉”，写桂花温暖清雅的风度，木樨开淡黄色的小花，简单怡人，虽不像牡丹芍药那样浓艳媚人，却也别有一种气质，用“蕴藉”形容，可谓得其神。初看这是一幅非常温馨的画面，人花两悦，但是细细品味，却有深意。“终日”就揭露了谜底，这二字表明词人一直在看花，不曾离开，为什么呢?因为它“多蕴藉”，更因为陪伴自己的只有木樨花，作者的病痛也只有木樨花知道。 

纵观这首词，流露出的是作者丰富而细腻的情感，她将细腻的情感融于生活中的每个片段，不管是梳妆台前的两鬓华、卧看窗纱缺月，还是枕上读书的闲情逸致、以及庭院中观赏桂花，都是词人细腻情感的体现。

词人又将这一个个生活场景以女性特有的情感体验融进词作中，充满了生活画面，这一句句歌词、一幕幕场景就像清雅悠然、婉转流淌的溪水，也像词中酝藉有致的木樨花一样，细细品味，扣人心弦，回味无穷。