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濮存昕:剧院建设不应单纯追求建筑美

作者:刘玮 · 2016-03-16 来源:新京报  

 

  全国政协委员濮存昕。新京报资料图片/秦斌 摄

  剧院建设不应单纯追求建筑美

  全国政协委员濮存昕认为,剧院建设应按专业、实用、现代化这样的顺序考虑

  近年来,兴建大剧院的热潮正从省会等城市向二、三线城市蔓延,许多中小城市也把大剧院列入建设规划。其中,不少剧院体量庞大、装修豪华,成本不菲。

  日前,全国政协委员濮存昕在接受新京报记者专访时表示,像上海大剧院这种规模的剧院,目前在全国有40多个,但其中一些已建成的大剧院基本处于闲置状态。另一方面,剧院在一味追求“大”的情况下,也使得观众的观赏感以及演员表演力传达都受到了影响。濮存昕认为,剧院建设不要只追求建筑美感,专业剧团、艺术家、观众说好才行,“剧院建设应该是专业、实用、现代化这么一个顺序。”

  谈剧院建设

  剧场不用太豪华但要让它门庭若市

  新京报:对于目前兴建的剧院过大、过多问题,你了解到的情况是怎样的?

  濮存昕:国家大剧院、上海大剧院这种规模的剧院,据我所知(全国)现在有40多个。但是怎么能让这些剧院都有演出?

  很多地方都存在剧院不饱和、空置的现象。很多地级市、富裕地区的县级市,都有很大规模的大剧院,建筑风格都统一追求高大上,变成一个大空壳子里面摆几个空间,冬天要烧暖气,夏天要有空调,能源耗费很厉害。

  新京报:在你看来,剧院建设应该是什么样的?

  濮存昕:剧院建设应该是专业、实用、现代化这样一个顺序。内部装修不用奢华,可以不考虑用好的木地板、大理石。

  新京报:针对当前剧院建设的现状,你有什么具体建议?

  濮存昕:不要盖三楼。剧院三楼即便卖便宜票,也是对不起观众的一个位置。功能上一加三楼的设计,首先成本就上去了。而且演员在台上用原声表演才有真实性,但那么大的剧场,很多剧团演出都是带麦克风的。因为剧场大,最后一排观众看我们就是一点点,我们演员也很没有自信心,能够让他们欣赏到我们细微的表演部分。

  歌剧院可以大一些,能容纳1500人就可以了,戏剧剧院应该在1000人以下,如果不是十分精彩的演出不可能都是满场。

  新京报:剧院造价高,想收回成本,是不是会直接反映到票价上?

  濮存昕:票价不应该太贵,剧场艺术应该承担一定的社会公益功能。城市的夜生活都是吃饭、喝酒、打牌吗?应该有文化设施的繁荣。书店、图书馆、剧场、电影院、健身房是不是有人,是一个城市品格的体现。剧场不用太豪华,但要让它门庭若市,每天晚上都有人来享受文化精神的需求。

  新京报:除了话剧演出,剧院太大对其他剧种的演出有什么影响?

  濮存昕:现在丝竹声也听不到了,丝竹声是手指肚磨琴的摩擦声。但因为剧场太大,没有这个耳福了。其实,对于很多地方的剧种而言,应该建设适合那个行当演出的剧场。

  新京报:对于现在已经建成的大剧院,有什么方法可以把资源利用起来呢?

  濮存昕:只有市场竞争,让剧场一定得有项目演。重要的还是剧院建设时应多听听意见,不是说“这个剧院是我主政的时候建的,你看它多漂亮”。不要只追求建筑美感,专业剧团、艺术家、观众说好才行。

  谈人才培养

  戏剧人才教育太早的标新立异不好

  新京报:现在电视剧、电影都在跟戏剧抢夺好演员,你觉得剧团应该有什么样好的激励机制?

  濮存昕:现在是一个剧团头一年报了预算,第二年要是根据创作有调整,想把这笔钱挪一下,这是不可以的。

  改革就是“人”和“钱”的事,人要流动。有委员也说,打破院团体制建立起人才流动的竞争机制,全世界文化发达国家都是这样,一年一任聘,演员都是几个剧团轮流。

  人一定要流动,那我们四级演员制就要打破。我们现在还是国家一级、二级演员制,要动真格的吗?那需要开很系统的会去讨论,我也不一定一说就对。慢慢来吧。

  新京报:大家看人艺,看的还是你和杨立新这些“老人”,新人感觉还不能扛起大旗。你对人艺在人才培养上有什么想法?

  濮存昕:我们做得很不好。和整个系统教育有关,要严格技法教学,太早的创新、标新立异不好,创新从教学上下手很麻烦。素描不画了,明暗、透视不讲究了,颜色一扔就是作品了吗?

  后继有人,一定要看教育是什么。我们和学院又是两个系统,我们不可以到学院去,级别都是麻烦事,我自己又没有学历,小学六年级文化程度,不能去当副教,没有资历。京剧、戏曲、曲艺这种艺术需要师承关系,现在就没有了。学生是跟谁学的?只能说是学院里的班主任,但班主任就是按照教学大纲教。学戏应该也要学老师的为人,这是师承。

  于是之老师之前说,他担心(戏剧演出)没座,当年是没座,现在老百姓有钱了,文化消费成为生活方式一部分的时候,我们又内存不足了。

  新京报:为什么会出现这种情况?

  濮存昕:因为行政化太强的时候,大家会有“我给公家干活呢”这种感觉,其实应该是为自己干活。虽然客观上起着繁荣社会主义文化发展的作用,但真的是因为自己爱这行,喜欢在观众面前表演,这才是演戏的动力,你才会自己去看美展、听音乐会、读书,提高自己的基本功。但现在年轻人这个本能没有了,只知道要机会。

  新京报:那在培养人才上,你有什么好的建议?

  濮存昕:国家话剧院院长周予援也在讲,学院和剧团合作。晚上学校就别安排课了,让学生来剧院当群众演员,剧团也缺人。但我们现在互相之间没有这种状态。其实所有话题都是减少行政化,拿艺术本身繁荣说事、拿观众对演员评价说事,不是领导说事、业绩量化指标说事。

  新京报:和戏剧相比,现在的年轻人可能更多地在看网络剧,但现实是,网络剧作品的质量也参差不齐,你怎么看这些剧?

  濮存昕:不能埋怨市场,我们缺失的文化太多了,戏曲和传统文化的振兴,不是给钱就行的。

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